长袖和服 白茶皱绸梅树屏风鹰图案

和服（日文原文为"着物"，在日本，"和服"和"着物"是有区别的，但是为了能向更广泛的读者传达本章内容，故选择深植于绝大多数中国人观念中的日本传统服装"和服"一词），是日本传统文化的象征之一，其原点在于江户时代（十七世纪初～十九世纪后半叶中期）的"小袖"，即窄袖便服，以及"振袖"，即长袖和服。本期就东京国立博物馆所收藏的江户时代年轻男女所穿的代表性"振袖"做一介绍。

这是一个表现雄鹰的图案，这种勇猛的鹰曾经是为日本传统的"鹰狩*"（鹰猎）而饲养的。在日本的平安时代（794年～十二世纪末），"鹰狩"开始成为宫廷的一项仪式活动。进入镰仓时代（十二世纪末～1333年）后，它开始在武将们之间流行，特别是江户幕府第一代将军德川家康以好"鹰狩"远近闻名。在江户时代，作为武士们的一种嗜好，"鹰狩"文化日趋成熟。因此，像这件衣装上所画的"架鹰图**"开始经常出现在人们的绘画中。

在这件长袖和服上，雄鹰犹如被画出来的一幅画，但实际上它是使用红、蓝、绿、黄、紫等原本与鹰没有关系的浓烈色彩印染而成的。凑近细看，沿图案的轮廓有白色的细线条，这是染色的留白部分，同时，触感非常细腻，色彩中带有晕染。似画却非画，这就是在日本独创发展的"友禅染"的精湛技术。白色的轮廓线是用糯米做成的糨糊细细地描出的，在使用染料进行印染时，它起到阻挡染料外流的作用，防止染料渗到轮廓外面（参照"友禅染的制作过程"的照片），从而印染出轮廓分明、花纹艳丽多彩的图案。同时，在印染完成后，用水冲净糨糊，留下的痕迹就成为白色的轮廓线了。

这件袖长70公分左右的"振袖"上，停立在屏风上的鹰，全身印染色彩艳丽。"振袖"原本是未婚年轻男女的衣装，从江户时代中期到后期，其袖子长度渐渐变长。当时，"振袖"的图案常含有言外之意，暗示穿着这件衣服的人的背景。在1716年发行的"小袖"（窄袖便服）图案版本《雏形都风俗***》中，在以"野郎风俗"（当时将额发剃掉的成年男性称为"野郎"）的主题中，登载着适用男性穿着的鹰图案的"振袖"。乍一看去，其色彩华丽的图案似与女装无异，但武士嗜好的"鹰狩"的图案其实更适合男性。并且，把有鹰停留的屏风表面图案连接起来，便成为一幅从衣服下摆向上而伸的积雪梅树、傲寒花开的清新画面。正如井原西鹤所著的《男色大鉴****》中记载的那样，"若众"***** 被比喻为"初梅"。另一方面，众所周知，江户时代的日本，年长男性喜爱少年，这是当时的一种文化。衣装是对"若众"来说非常重要的要素，因此，《雏形本》***也经常刊载面向"若众"的流行图案的专辑。这件"振袖"是15岁到18岁左右的少年穿的，美得让人自傲。

*把经驯服和训练的鹰或隼等带到山野，放鹰捕捉野鸟或小动物的狩猎方法。
**描绘了鹰在用于"鹰狩"的栖木或架上休息的姿态。这件长袖和服上的是以屏风取代栖木。
***当时的设计样本集《雏形本》之一，以木版印刷小册子的形式出版。当时，人们阅读这本册子应该就如同我们阅读现代时尚杂志一般。
**** 井原西鹤（1642年～1693年）是江户时代的代表性文学家之一。于1687年出版的《男色大鉴》，刊载有40集关于武士与歌舞伎少年演员之间的男性爱的故事。
*****保留额发的年少歌舞伎演员被称为"若众"，当时，除了舞台演出外，他们也做为男性的恋爱对象。

在东京国立博物馆的YouTube上可观看介绍友禅染的视频。