罩袍 红绫底面御簾香包樱花图案

和服（日文原文为"着物"，在日本，"和服"和"着物"是有区别的，但是为了能向更广泛的读者传达本章内容，故选择深植于绝大多数中国人观念中的日本传统服装"和服"一词），是日本传统文化的象征之一，其原点在于江户时代（十七世纪初～十九世纪后半中期）的"小袖"，即窄袖便服。到了江户时代，各种身份地位的人都开始把这种窄袖便服作为日常服装。这里，就东京国立博物馆所收藏的江户时代的各种"小袖"做一介绍。

真可谓是艳丽多彩啊！在江户时代，人们将"小袖"像外衣那样套在和服外面，这就是所谓的"打挂"，即罩袍，它使用从作为高级染料的红花中提取的染料进行染制而成。罩袍的下摆部分植入充足的棉絮，以使下摆能垂下拖在地面。在"绫子"这一具有光泽的丝织物上，织出了象征吉祥的仙鹤飞舞的花纹。"打挂"的图案中，有云层中盛开而出的樱花的装点，还有"御簾"（竹帘）*在随风飘扬。

与"御簾"一起在风中摇摆的香包，是一种装饰物，它将麝香、沉香、丁香等香料用丝绸包裹成球状，并用手工制作的杜鹃花或橘子等覆盖住整个香包，其下方垂有杜若、艾蒿、五色线**等。5月5日的"端午之节句"***即端午节时，宫廷的人们将香包挂在御簾上以祈求平安，并一直挂到9月9日的"重阳之节句"即重阳节。这种宫廷惯例的传统习俗，也在崇尚宫廷生活的民间妇女之间流行。例如"打挂"那样，把四季变幻的景物设计得犹如一幅画，这一特征只有在日本的和服上才能看到。

江户时代的和服实际上使用各种各样的日本传统技法来施以装饰。除了"鹿子绞（也称鹿斑染）"（参阅照片"后背部分"）等扎染之外，还使用了在江户时代获得飞跃发展的"和刺绣"。"和刺绣"很大的特征是，它几乎不搓线，而是把染成鶸色（近乎黄绿色）、萌黄色、红色****等颜色的丝线，按照图案的形状，在大笔运线的同时，刺绣出柔和丰满的立体花纹。因此，丝绸的光泽得到非常有效的显现，刺绣的部分看上去就像宝石一般光耀夺目。金线是将贴有金箔的和纸细细地割开、然后把以丝线为芯缠绕而成的绳状线，按照花样的形状，一个一个地用线加以固定而成。想来这是把无法用染料来表现的金色光彩引入衣装设计的一种创意吧。

这是一款华丽的设计，但因是已婚女性穿着的和服，所以袖摆的长度较短，并非振袖和服（译者注：未婚女子的和服袖摆较长称为振袖）。这种款式也许是都市富商的年轻夫人作为一种盛装而穿的吧。有经济能力的江户时代的商人，要比身份较高的武士或京都天皇宫中的女性更加得意于身穿奢华富丽的衣服。

东京国立博物馆 主馆10室"衣装"的展览
罩袍 红绫底面御簾香包樱花图案将展出至2023年6月18日。（此外，该作品的下次展览日期未定）
东京都台东区上野公园13-9
开馆时间：9:30-17:00 ※闭馆30分钟前停止入场。
休馆日：每周一（如逢节假日则开馆，并在随后的平常日休馆）、年末年初，此外会有临时休馆。
https://www.tnm.jp/?lang=zh_cn

* 把切割成细状的竹子或芦苇等排列起来并用线绳编制成百叶窗帘状，即为"簾"（帘），被用于吊挂在住宅等的门窗部位。它既通风，又能发挥遮阳或屏蔽他人视线的功能。带有高级镶边的簾子，被称为"御簾"。
** 蓝、黄、红、白、黑五种颜色的线。
*** 所谓"节句"，指的是季节之交的节日，自古以来，在日本，以宫廷为主，在五个节句（即"五节句"）时会举行驱邪等仪式，并一直流传至今。"端午之节句"（端午节）现在一般是祈愿男孩子健康成长的节日。"重阳之句节"（重阳节）也被称为"菊花之节句"，届时人们祈求无病、无灾、长寿，并畅饮漂浮着菊花的菊花酒。
**** 都是日本的传统颜色。萌黄色是如初春的嫩叶般鲜亮的黄绿色，鶸色是黄色程度比萌黄色更强烈的明亮颜色，红色是鲜艳的红色。